Giuseppe Penone｜朱塞佩·佩诺内

意大利

1、艺术家

Giuseppe Penone（朱塞佩·佩诺内，1947—）是意大利当代雕塑与装置艺术的重要代表，也是“贫穷艺术（Arte Povera）”运动的重要艺术家之一。他长期围绕树木、人体、自然生长、时间与材料变化展开创作，擅长使用木材、树皮、树叶、石材、青铜、泥土等天然材料。佩诺内并不把自然仅作为描绘对象，而是直接把树木的生长、身体的触摸和材料的变化纳入作品，使雕塑成为人与自然相互作用的记录，并形成极具辨识度的材料语言。

2、国家 / 地区

Penone出生于意大利皮埃蒙特地区的Garessio，成长于阿尔卑斯山区附近的自然环境之中。森林、树木、山石、河流和土地成为他最重要的视觉与材料经验。20世纪60年代末，他开始参与意大利“贫穷艺术”运动，这一艺术思潮反对依赖昂贵、精致和工业化的传统艺术材料，强调自然材料、日常材料、身体行为和时间过程。意大利北部的自然环境与欧洲战后艺术观念共同影响了他的创作，使他长期研究人与土地、身体与植物、人工行为与自然变化之间的关系。

3、艺术观念

Penone的核心艺术观念，是研究人类身体与自然生长之间的联系。他认为树木并不是静止的雕塑材料，而是经历时间、生长、压力和环境变化的生命体。人的手掌、呼吸、皮肤、指纹和身体动作，同样也是自然的一部分。因此，他经常把人体痕迹与树木、泥土和石材结合，让作品记录“接触发生之后产生了什么变化”。他的艺术强调时间不是外部背景，而是材料的一部分。树木生长、石头磨损、树皮留下痕迹，都成为作品中真实发生的艺术过程。

4、主要材料

Penone主要使用树木、木材、树皮、树叶、泥土、石材、青铜、玻璃、皮革以及人体痕迹等材料。树木是他最核心的材料，因为树干内部能够记录多年生长形成的年轮；树皮可以记录表面接触；树叶则具有短暂、脆弱和季节性的特点。青铜虽然属于人工铸造材料，但其颜色和表面可以接近树皮，使自然形态被永久保存。石材具有重量和地质时间感，而泥土能够直接连接身体、土地与植物，使不同材料共同构成生命与时间的关系。

5、制作工艺与技术

Penone常采用雕刻、削除、翻模、铸造、压印、摩擦、包裹、挤压、拓印和现场介入等方法。他最著名的技术之一，是从工业加工后的木梁内部不断削除外层木材，直到重新显露出树木年轻时期的树干形态，使“一棵过去的树”重新出现。他还把手掌或身体压在树干上，让树木继续围绕接触点生长；也会通过翻模和青铜铸造保存树皮、手掌和植物表面的细节。其制作过程始终强调材料本身的生长规律和时间变化。

6、代表作品

Penone的重要作品包括《Albero di 12 metri（十二米之树）》《Continuerà a crescere tranne che in quel punto（除了那个点，它将继续生长）》《Alpi Marittime》系列、《Respirare l’ombra（呼吸阴影）》以及大量以树木、身体与青铜为核心的雕塑作品。《十二米之树》通过削除工业木材外层，重新找到隐藏在内部的年轻树干；《呼吸阴影》则大量使用月桂叶构成空间装置，使植物气味、空气与身体经验共同进入作品。

7、为什么选择这种材料

Penone选择树木、石头、泥土和青铜，是因为这些材料本身能够记录生长、时间、压力和接触。树木年轮保存着成长历史，树皮能够留下环境与触摸痕迹；石头经过水流和时间会逐渐磨损；泥土具有可塑性，可以直接记录身体印记；青铜则能够把短暂的自然形态永久保存下来。因此，他并不是先形成一个图像再寻找材料，而是从材料自身的生命过程出发。其逻辑可以概括为：材料性质 → 时间变化 → 身体介入 → 结构转化 → 艺术观念。

8、对综合材料艺术学习有什么启发

Penone对综合材料艺术最大的启发，是让学习者认识到：**材料不仅有外观和质感，还有自己的时间、生命和变化规律。**创作者可以研究木材年轮、树皮纹理、石材磨损、泥土压痕、金属氧化等自然现象，并观察身体行为如何改变材料。学习Penone不应只是模仿树木造型，而要理解他如何把“材料自身的变化”转化为作品结构和观念。综合材料艺术可以进一步研究“自然过程 → 人体介入 → 材料变化 → 时间记录 → 艺术语言”，从而建立更深层次的材料意识。